Виставка «ВСЕ НОРМАЛЬНО))»

Мистецька самоорганізація як спосіб існування в умовах постійної нестабільності

13 червня о 18:00 у Jam Factory Art Center у Львові відкривається виставка «ВСЕ НОРМАЛЬНО))» — про самоорганізовані мистецькі ініціативи в Україні з 2014 року до сьогодні. Виставка триватиме до 9 серпня 2026 року.

«ВСЕ НОРМАЛЬНО))» — виставка про роботу, яка триває навіть тоді, коли все навколо горить, як на картинці, де собака сидить перед палаючим будинком і дивиться у пустоту зі словами: «Все нормально».

Цей проєкт — про стан, в якому катастрофа стає повсякденним фоном для життя та роботи. І про спільноти, що попри вразливість власного існування, продовжують робити те, що вважають важливим.

За словами кураторської групи, це «спроба подивитися на самоорганізацію не як на героїчний виняток, а як на базовий режим існування сучасного українського мистецького середовища» — на структури, що виникають всупереч відсутності стабільності, в умовах дефіциту ресурсів, розмитих ролей і необхідності одночасно вигадувати інституцію та виживати всередині неї.

Виставка організована навколо двох вимірів — часу і простору. «Час» фіксує появу, трансформацію та зникнення незалежних мистецьких ініціатив: між дедлайном, переїздом, окупацією, мобілізацією, еміграцією, сваркою кураторів та черговим повідомленням про втрату приміщення. 

«Простір» показує, як ініціативи з різних регіонів України продовжують існувати зараз — у підвалах, ангарах, внутрішніх двориках, нефункціональних приміщеннях або взагалі без постійного місця.

Від 2014 року самоорганізація стала не лише способом культурного виробництва, а й механізмом швидкого реагування: такі спільноти діють швидше за інституції, працюють із чутливими темами й створюють горизонтальні зв'язки там, де офіційні структури виявляються занадто повільними або недієздатними.

«Незалежно від того, чи займається ворожий вогонь, чи внутрішній запал — коли все горить, самоорганізації мають одну відповідь: все нормально)). За цією іронією немає місця для байдужості чи ескапізму, за нею стоїть лише робота спільнот, що всупереч крихкості власного існування роблять те, що вважають важливим», — каже кураторська група.

КУРАТОРСЬКА ГРУПА

Настя Хлестова, Антон Ткаченко, Анастасія Шергіна, Ігор Тимощук

САМООРГАНІЗОВАНІ МИСТЕЦЬКІ ІНІЦІАТИВИ

Балконна галерея, Висока Кімната, Галерея «Гангрена», Гарелея Неотодреш, Генераторна кімната, Дніпростір, Самоорганізовані ініціативи зі збереження монументального мистецтва, Квартира 14, Культура Медіальна, Кручі, Лендарт симпозіум «Простір Покордоння», Міжкімнатний простір, Нагірна 22, Назва Змінна/Variable Name, Піч, Платформа Тю, Проникнення, Сквот «Автономія», Творче нежить, Тотем, Хлібзавод, Bunker 2.0, Depot 12_59, Instytut avtomatyky, Noch, Open Place.

Тимчасові приміщення, нестача ресурсів, розмиті ролі, відсутність правового захисту — такі умови існування більшості незалежних мистецьких ініціатив в Україні. 

Вони виконують важливу культурну та соціальну ролі, але залишаються майже незахищеними на рівні міських і державних політик.

Нова виставка ВСЕ НОРМАЛЬНО)) в Jam Factory Art Center фіксує появу, трансформацію і крихкість самоорганізованих ініціатив від 2014 року до сьогодні. Натомість асамблея пропонує перейти до розмови про можливі інструменти захисту, підтримки й спільної дії.

Асамблея відбудеться 13 і 14 червня у Jam Factory Art Center як частина відкриття виставки (день відкриття – 13 червня).

Художники/ці, куратори/ки, юристи/ки та представники/ці міських інституцій зберуться, щоб говорити про те, що зазвичай залишається поза виставковим залом: 

як незалежні ініціативи можуть бути визнані частиною культурної інфраструктури;

які механізми пільгової оренди, правового захисту та міської підтримки для них можливі;

як говорити про мистецьку працю, гонорари й виснаження;

як діяти спільно, формулюючи власні потреби та вимоги.

Програма на два дні

13.06.2026

14:00 Вступне слово до відкриття Асамблеї

14:10  ВСЕ НОРМАЛЬНО)) Відкритий мікрофон 

Самоорганізований стендап від кураторської групи, учасників та учасниць. 

15:00-17:00 - (Не)справжня робота 2.0. Сеанс мапування колективного болю самоорганізації
Модерація: Назва змінна / Variable Name

У 2021 році колектив Назва змінна / Variable Name випустили зін «(Не)справжня робота», присвячений прекарності незалежної мистецької сцени та культурної праці в Україні. Матеріали до зіну були зібрані через open call, аби зафіксувати різні досвіди й зрозуміти, наскільки ці проблеми є видимими та усвідомленими всередині мистецької спільноти.

Через п’ять років «(Не)справжня робота 2.0» повертається як спроба перевірити, що змінилося: які проблеми загострилися, які залишилися невирішеними, а які, можливо, набули нових форм. Під час сесії колективного мапування ми запрошуємо людей, які працюють у культурі або цікавляться цими питаннями, разом окреслити нові й старі больові точки самоорганізації та сформувати мапу для майбутнього зіну (Не)справжня робота .

15:00-17:00 Прес-тур за участі кураторської групи

18:00 - Все нормально)) Відкриття виставки

19:00 - VSE NORMALNO)) after party (галерея “Товари з Європи”, вул. Механічна 173)

14.06.2026

13:00 Чиєю проблемою є незалежна культура? Кейс “Нагірна 22” 

Нагірна 22 — одна з найбільших самоорганізованих спільнот художників і художниць в Україні, що сформувалася у 2018 році на базі майстерень київського Інституту автоматики. У різний час у просторі працювали понад 200 митців; згодом спільнота заснувала ГО, адмініструвала будівлю, проводила Дні відкритих майстерень і створювала можливість для прямої зустрічі художників/ць із аудиторією.

У травні цього року Нагірна 22 опинилася під загрозою виселення — і ні публічний розголос, ні суспільна підтримка, ні юридичний статус ГО, ні очевидність мистецької діяльності спільноти не змогли її захистити. Цей кейс ставить ширше питання: чиєю проблемою є незалежна культура, коли вона втрачає місце для роботи?

У дискусії ми спробуємо розібратися, якими правами з точки зору законодавства наділені художники й художниці, як держава визначає, хто є митцем, і чи відрізняються права членів професійних спілок від прав незалежних діячів культури. 

15:30 Місце незалежної культури у місті. Дискусія 

Модерація: Ярина Короткевич

Яке місце незалежна культура займає у стратегії розвитку Львова? Як місто бачить роль самоорганізованих мистецьких ініціатив? Які інструменти взаємодії з ними вже існують? Чи можуть культурні простори претендувати на комунальні приміщення або пільгову оренду? Як у Львові вирішується питання майстерень для художників і художниць? Всі ці наболілі точки ми спробуємо розібрати у розмові між кураторкою дослідницького проекту “Прокладені маршрути” Катериною Дрозд, куратором в Інституті стратегії культури Богданом Шумиловичем та Наталею Рясною, керівницею Управління комунальної власності Львівської міської ради. 

17:00 Відкриття Картонної галереї  

«Картонна галерея» — проект, створений на основі історії київської квартирної галереї «Кручі». У центрі проєкту — детально відтворений у картоні макет першого простору «Кручі» на вулиці Набережно-Хрещатицькій. Всередині нього розміщені мініатюрні роботи художниць, які брали участь у житті галереї, а також численні деталі інтер’єру, знайомі відвідувачам простору: меблі, вікна з видом на Дніпро, побутові об’єкти та сліди повсякденного життя. «Картонна галерея» була створена спільно художницями та учасницями спільноти «Кручі». Робота звертається до досвіду самоорганізованих мистецьких просторів, їхньої крихкості, тимчасовості та здатності продовжувати існування через людей, зв’язки та спогади навіть після втрати власних стін.

Під час відкриття кураторка проєкту Аля Сєгал розкаже про історію «Кручі», а також зробить екскурсію виставкою в середині макету, де можна буде роздивитися мініатюрний простір зблизька, почути історії про окремі роботи, художниць та події, що відбувалися в галереї.

Учасниці проєкту та співавторки макету: Інга Леві, Марина Мариниченко, Марія Матяшова, Дар'я Молокоєдова, Оля Єрємєєва, Каріна Синиця, Анна Тарадіна, Тамара Турлюн, Даша Чечушкова, Марина Щегельська та Ксенія Щербакова.

18:00 Екскурсія виставкою ВСЕ НОРМАЛЬНО)) від кураторської групи: Насті Хлестової, Анастасії Шергіної та Ігоря Тимощука.

Виставка триватиме до 9 серпня 2026

Графік роботи: ПН – вихідний, ВТ-ПТ 12:00-20:00, СБ-НД 11:00-20:00

Jam Factory Art Center — інституція сучасного мистецтва в оновленій, неоготичній будівлі колишньої «Фабрики повидла», що повноцінно відкрилася в листопаді 2023 року. Через виставки, кінопокази, театральні, музичні, освітні та спільнотоорієнтовані проєкти центр залучає людей до діалогу та збагачення їхнього досвіду і знань.